Роскошь быть самим собой

Невольно вспоминала об этом, хохоча до слез на премьере по пьесе Александры Васильевой «Моя Марусечка». И сюжетец-то не крутой, да и какая крутизна может быть в жизни уборщицы рыбного магазина в советские времена? Разве что на поминках вспомнят, что она даже икру ела.

Спектакль поставила в нашем городе столичный режиссер Марина Брусникина. В ее активе и собственные актерские работы на сцене МХАТа имени Чехова, и режиссура таких спектаклей, как «Сонечка» Л. Улицкой, «Легкий привкус измены» В. Исхакова, «Цыганы» А. Пушкина, «Пролетный гусь» В. Астафьева и другие.

...Услышишь название премьерного спектакля театра «Глобус» «Моя Марусечка», так сразу и всплывает в памяти легкомысленный мотивчик: «У самовара я и моя Маша». Ради этого не бросишь все, чтобы побежать покупать билет в театр. А если все-таки посмотришь спектакль да поделишься с общественностью, сказав, что тут требуется думающий зритель, так отобьешь охоту у других сходить на премьеру. Да и сама я такая: намытаришься на работе, дома отшатнешься в ужасе от надвигающихся бытовых проблем и вечной неспособности решать их резко и эффективно, и куда же бежать от этого в лелеемое свободное время? Ну уж не туда, где снова — проблемы быта, служебная мурцовка с той лишь разницей, что от них мучаются другие люди. Не садисты же мы какие-нибудь... Так хочется надеяться, что хоть кто-то живет в «довольстве и добре».

И как же при таких-то запросах выживает искусство? Не искусство пустопорожней забавы, а настоящее, в котором и находим мы настоящую опору и очищение, поднимаемся до новых духовных вершин, и которое напоминает нам о том, чем мы отличаемся от простейших, тоже способных «шевелиться».

Вот тут-то главное и есть. Помните этот сакраментальный и неизбежный учительский вопрос после «проведенного мероприятия»: ну, что вы вынесли из просмотренного спектакля?

Отвечаю вечному учителю — Жизни: нам очень захотелось добавить в этот мир добра, чтобы оно достигло той концентрации, которая будет в состоянии помочь всем «марусечкам» на этом свете, потому как из них состоит народ, то есть мы. И это была не мысль, а эмоция, чувство сострадания и в то же время уверенности: «марусечки» в нашей «точечной», адресной благотворительности не нуждаются.

Сказать, что они и так счастливыми себя чувствуют, нельзя, но что подарочек из жалости не терпят, это точно. Заработать своим трудом лишнюю копеечку они не прочь, но и в своей «коммерции» остаются идеалистами: верят, что эстрадная звезда не может заплатить больше, чем оставшимися тридцатью копейками.

Таких «марусечек» сколько ни бей, они никогда не усвоят логику мстительных и сластолюбивых людей, дивящихся и завидующих «марусечкам». Кои, кстати, «таятся» в каждом человеке. Именно так, а не только как прямую аллегорию — Марусечка одна из нас — можно прочитать прием режиссера спектакля заслуженной артистки России Марины Брусникиной, которая дает возможность играть на сцене главную роль сразу нескольким исполнительницам одной роли. И каждая из них — а это заслуженные артистки РФ Ирина Нахаева, Тамара Седельникова, Людмила Трошина, Галина Яськова, артистка Светлана Прутис — наделяет «героиню нашего времени» каким-то характерным штрихом, дополняющим образ. Чей? Приснопамятного «маленького человека» — жильца зоны вечной социальной мерзлоты, где и взяток-то не дают? Образ «тонкой души» в грубых «советских» обстоятельствах? Удивительно, но про «советских» даже не думаешь, потому что Марусечка — образ «всех времен и народов». Еще более удивительно, что исполнительницам роли действительно удается создать цельную героиню, не растащив ее по своим индивидуальным особенностям игры, а слившись в ансамблевом решении.

С такими Марусечками, наделенными традициями и опытом прошлого, в любом временном контексте человеческих установлений зрителю открывается подзабытая ясность, что такое хорошо и что такое плохо. А если кому-то не дано понять, так хоть прикоснется к атмосфере, которая есть продолжение созданного ими мира — мира с самим собой, мира, наполненного достоинством простоты и ясности обязательств перед жизнью, обществом.

...«Пацаны» в театральном зале нынче редкость. Они пока смотрят «Бригаду» и «Фабрику звезд». Зритель повзрослее оттягивается, разглядывая, как красиво «богатые плачут». Всю эту «эстетику» нового мира размазывает по стране телевидение, присовокупляя к сему тошнотворные новости о свежих трупах и способах их производства. Щелкнешь кнопкой «выкл» в досаде, оправдавшись тем, что даже великий Свиридов встречал своих гостей словами: «Какие новости? Но — только хорошие...»

Судя по отдельным признакам, вся эта припудренная реальность с удушливыми будуарными барышнями, с одной стороны, и кровавыми монстрами — с другой, начинает надоедать массовому зрителю. Кто и что идет на смену «суперменам» и «красивой жизни» в законе?

«Физиологические очерки русской жизни» с их традиционным сочувствием к «простому человеку», не способному даже к самозащите? Или простой человек как самоутверждающаяся величина, знать не знающая, что такое «имидж»? Но и с незнанием своим сумеет позволить себе роскошь оставаться собой.

Как этот удается уборщице, положившей жизнь на зимней горке за справедливое деление санок между малышами, сходите посмотрите.

Воистину, в жизни всегда есть место подвигу. Особенно в нашей, неблагоустроенной, причем не только в бытовом смысле, сколько в морально-этическом.

...Вот ничего и не остается делать, как хохотать над гордой матерью-героиней, которая «для Родины десятерых растит», над богачкой-«звездой», которая плачется в жилетку Марусечке на свою несчастную жизнь, над директором рыбного магазина, толкающим речь о «национальной политике» в связи с отъездом сотрудника в Израиль... Хохотать, чтобы не было «мучительно больно за бесцельно прожитые» и «чтобы не жег позор» нас всех, не умеющих создать среду обитания, в которой было бы комфортно жить, а не бороться с трудностями и которая не «производила» бы на свет серийных телеманов. Они, как большое болото, проглотят, не колеблясь, какой «камень» в него ни брось. Но бросать это занятие тоже нельзя — там, в болоте, жизнь еще шевелится.