|
| |
|
|
|
|
|
|
|
распечатать статью
 "Каштанка" в "Глобусе": история провинциалки в гламуре
Пьесы Антона Павловича Чехова - «золотой фонд» мировой драматургии, к которому вот уже более ста лет обращаются режиссеры всего мира, а театры поверяют «чеховской интонацией» не только тексты самого великого писателя, но и постановки по пьесам других драматургов. |
Полный текст:
Много ставили Чехова и в Новосибирске. Молодежный академический театра «Глобус» не исключение. Из спектаклей последних лет вспоминается «Дядя Ваня» в постановке Вениамина Фильштинского (Санкт - Петербург), «Вишневый сад» в постановке Игоря Лысова (Москва).
И вот на сцене «Гобуса» снова Чехов. Но на этот раз молодой режиссер Юрий Катаев решил поставить не одну из канонических пьес великого писателя, а один из его самых известных рассказов - «Каштанка».
Написанный в 1887 и в первые опубликованный в газете "Новое время" N4248 под заглавием "В ученом обществе" рассказ не раз получал свое воплощение на сцене: режиссер Михаил Бычков поставил чеховскую «историю собаки» в Рижском русском драматическом театре (в 2000 году), в версии «Каштанка и Ванька» рассказ был поставлен в Московском детском камерном театре кукол, под названием «Страсти по Каштанке» - театре «Зазеркалье» (Санкт - Петербург), а постановка в Екатеринбургском театре юного зрителя режиссера Вячеслава Кокорина участвовала в нескольких европейских фестиваля и участвовала в программе Национальной театральной премии «Золотая маска».
Очередная постановка привлекла к себе внимание еще одним интересным обстоятельством: художественным руководителем проекта стала Нина Чусова, режиссер спорный, неоднозначный. Ее спектакли вызывают самые противоречивые суждения и эмоции, но никого и никогда не оставляют равнодушными.
Стараясь прояснить для себя нюансы «художественного руководства», журналист «Большого Новосибирска» спросил у Нины Чусовой, как она видит эту ситуацию, и как они с режиссером Юрием Катаевым будут «отвечать» за удачи и (возможно!) неудачи постановки.
- Это был совместный труд, - сказал Нина Чусова. - И ответственность мы, конечно, будем делить вместе. А «художественное руководство», с моей точки зрения, это просто помощь в дебютной постановке талантливому режиссеру. Концепцию спектакля мы придумали вместе. Всю основную предварительную работу провел Юрий Катаев, он вел спектакль в репетиционный период. А моей задачей было придать постановке стилевое и драматическое единство.
Отметим, что Нина Чусова также придумала всю сценографию и костюмы. Сам Юрий Катаев художественным руководством не тяготился. Они работают вместе уже несколько лет: Катаев ассистент режиссера по пластическому решению. Юрий Катаев - закончил театральный лицей в городе Калининграде, затем поступил в Воронежскую академию искусств. После окончания работал как актер в Самарском Академическом театре драмы, параллельно преподавал актерское мастерство и сценические движения в Самарской академии культуры. Был приглашен в Москву - играл в «Театре им. Моссовета» и «Театре наций». Одновременно выступал как ассистент режиссера и хореограф.
В 2006 году они вместе уже работали в театре «Глобус», в постановке спектакля «Женитьба» по пьесе Н. В. Гоголя в режиссуре Нины Чусовой. Спектакль «Каштанка» стал первой самостоятельной работой Юрия Катаева. И пока молодой режиссер не скрывает, что во многом еще учиться, пробует, ищет свой художественный язык.
- Что сделалала Чусова? Она выстроила все актерские работы, - отметил Юрий Катаев. - А мое дело - это то, что я пока умею делать лучше всего: это хореография, пластика и визуальный ряд.
Отпечаток работы этот режиссерского «тандема» несет и спектакль. Он как бы расслаивается на две составляющие, которые существуют на одном сценическом пространстве не всегда гармонично. Насыщенный яркими танцевально - пластическими номерами, спектакль начинает явно пробуксовывать когда постановщик неизбежно возвращаются к тексту.
Как признался режиссер Юрий Катаев, мысль полностью отказаться от текстовых вставок у него была, но воплощения не получила. Построить спектакль, как цельную визуально - пластическую композицию не хватило времени. Пришлось вернуться к прозе Чехова, как основной фабульной линии спектакля. И пришлось все же вводить в спектакль персонаж «от автора»: так появился некий Господин N (заслуженный артист России Александр Варавин).
Танцевальная часть было поставлена весьма изобретательно: для каждого персонажа была найдена соответствующая музыкальная тема, хореографический номер, пластическое решение. Так кот Федор Тимофеевич (артист Денис Малютин) выходил в образе «мачо» под зажигательное латино, а свинья Хавронья Ивановна (заслуженная артистка России Наталья Орлова) плескалась в ванне под мелодии из репертуара Мэрилин Монро.
Насыщенным музыкой, интересными пластическими находками получился и главный персонаж Чехова: исполнительница роли Каштанки, молодая актриса Ульяны Кирпиченко решает двоякую задачу.
- Тут такой симбиоз получается, - сказала актриса. - Надо совместить «собачье» с «человечьим», чтобы было что-то общее, характерное и для собаки, и для человека. Тут такая двойная задача стояла.
Актриса призналась, что роль без слов давалась не просто. Ведь в отличии от "персонажей - людей", "персонажи-звери" текста не имели совсем. Взаимодействие приходилось искать на уровне жеста, интонации.
- Это было непривычно. И всегда хотелось что-то сказать. И не хватало средств поначалу! Спрятаться за текст - этой возможности не было! Ты такой оголенный получаешься. А потом, чем дальше, тем становилось всё естественней, естественней, - сказала Ульяна Кирпиченко.
Вообще, спектакль, практически лишенный традиционных театральных диалогов, получился очень музыкальным: популярные мелодии соседствуют в нем с произведениями Баха, Шнитке, Вебера. Актеры «Глобуса» демонстрируют отменную пластику, а временами и настоящую цирковую подготовку, что укладывается и в смысловую ткань спектакля: действие рассказа происходит и в цирке тоже.
И вот здесь открывается главная мысль, заложенная режиссерами в спектакле: взяв за основу формулу «театр - универсальная модель мира», Чусова и Катаев нанизывают на эту смысловую ось все остальное. Характеры персонажей, мизансцены, сюжетные ходы, образы и метафоры.
И в контексте это идеи Каштанка оказывается всего лишь вечным «маленьким человеком», которого судьба забросила в большой мир «шоу - бизнеса». Эту атмосферу эстрады, кабаре и прочего «мулен-ружа» символизирует один показательный персонаж, отсутствующий у Чехова: Звезда (в исполнении актрисы Елены Ивакиной) имени не имеет. Как Звезда, она недосягаема, блестящая, но за кулисами нервна, скандальна и помнит, что век звезд короток. Элемент шоу, как подчеркивает Нина Чусова, в спектакле не случаен.
- Эта наша маленькая собачка попадает в мир «шоу-бизнеса». В эту структуру, где внешне всё красиво, всё блестит, сияет, сверкает. И как из нее, из девочки - собачки, не важно…Это же всё равно история про людей получается! Про нас. Что происходит с нами, с ней в этом сложном мире!- подчеркивает Нина Чусова.
Тема "провинциалка в гламуре" проводится режиссером через весь спектакль прямо и настойчиво. Чусова рассказывает историю, написанную от лица собаки, но переданную через восприятие ребенка. И в этой истории сразу узнаешь реалии нашего мира с бесконечными конкурсами, кастингами и «фабриками», где тебя за неделю научат, как стать «народным артистом».
- Я вижу, какие там детишки, и мне их реально жалко! - делиться чувствами Чусова. - Они же еще ничего не понимают, за них все решают родители: кем им надо стать, как им жить… Им надо стать звездами! Им надо зарабатывать деньги! За них всю эту жизнь выстаивают другие! Лишая им самого важного: домашнего тепла.
Финальная сцена в цирке, когда Каштанка возвращается в семью, к Федюшке и Луке Александрычу, воспринимается, как возвращение «маленького человека» к своему естеству, к простым и дорогим вещам: к теплу родного очага, к любви близких, к настоящим чувствам.
05.02.2008г afisha.megansk.ru
|
| |
|
|
